◎大正十四年の頃か、民藝館の初の展覧会場でそれまでは教えられもせず、見も知らなかった数々の、身近かな親しさ、美しさに溢れたものの前に、私は強い衝動をうけて、ただ立ちふるえて居ました。その時そこに私に呼びかけている、「びんがた」に気が付いたのです。それから私は、「びんがた」のあとを迫いつつ、私の仕事に入ったのです。「びんがた」はあけすけに、すべてを語って呉れたので、和染の道も迷わず誤らず歩く事が出来たと思っております。
芹沢銈介『琉球の形附』（1943年10月 日本民藝協会） |
| ◎故郷静岡の紺屋の親方や、職人衆、又度々渡って親んだ那覇の型付屋さん達は、私の仕事の地固めをしてくれた。それより先き、朝鮮旅行の途次はからず披いた「大調和」誌上の、故き柳宗悦先生の「工芸の道」とその口絵に、いたく打たれ、深い啓示を受けた。この感動が私の生涯の契機となり、以来私は、師の導きによって心一杯、仕事を展げる事が出来た。思えば私の仕事は、恩師を初め、先輩知友また仲間の方々に包まれてここに到った、こみ上げる歓びを禁じ得ない。
芹沢銈介「自選芹沢銈介作品集上 あとがき」（『自選芹沢銈介作品集上』1967年10月 築地書館）
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◎生まの下絵を型紙に移して、防染糊を置き染められる模様、その工程毎に、醇化されて生れ出づる模様、その不思議さ、愉しさに憑かれて五十年、今に続けている私の仕事は、型染と云われ、特に又、型絵染とも呼ばれる、云わば間接的な模様染である。
芹沢銈介「自選芹沢銈介作品集上 あとがき」（『自選芹沢銈介作品集上』1967年10月 築地書館）
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| ◎型染には過剰な技術がない。色は単純に煮つめられている。質は見せかけがなく堅実で、模様は絵画から離れて、型紙の必然から生まれた模様になり切っている。このように型染には、手仕事の根元的なものから発する美しさがある。
芹沢銈介「型染の工房から」（「婦人画報」1957年2月号 婦人画報社）
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| ◎僕は一体に染というものはこう思うんですよ。下絵をかいて型をほるときは、型紙の本性にその模様をまかせきっていいし、さらにそのできた型紙をおくときは、糊に全部まかせていい。そこでいよいよその糊おきのおわった布地に色をさして、染め上げてゆく場合は、いままでの仕事の、下絵のもつ美しさも、型紙の美しさも、糊の美しさも、すべて綜合されて、最後にのこる布地のみが美しく染めあがっているような、そういうものが、染の仕事の理想だと思うんです。その中途のところにひっかかって、たとえば糊だけの昧がですぎたり型紙の鋭さだけが眼についたりしては、まだ真んとうのものではないとおもいますね。
「芹沢銈介氏について」（「月刊民藝」1940年1月号 日本民藝協会）
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| ◎染というものは、同じ型紙でそめるにしても、それにつかう布地によって、染上りの効果がまるっきりちがってくるんです。それから、いい布地が手にはいったりすると、これにはこんな型をつけてみたいとかという具合に逆に模様が布地から生れてくることが往々ありますよ。
「芹沢銈介氏について」（「月刊民藝」1940年1月号 日本民藝協会）
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◎わたしはね、いつもこういうことを考えているんですよ。たとえば、染なら染の仕事の職人をふやしていって、藍をやる人は藍の仕事をし、型紙の人は型紙の仕事、糊の職人は糊おきの仕事をする、そういうようなひとつの協団的な仕事に自分の染を育ててゆく方法にすすみたいとおもうんです。それでありながらやはり自分がいなければ、できないような―そういう位置に自分をおく仕事をしたいと思います。 つまり、どんどん染物を染めていって、自分というものなどは、品物のかげにかくれてしまうような仕事をしたい。これが長年ののぞみなのです。
「芹沢銈介氏について」（「月刊民藝」1940年1月号 日本民藝協会）
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| ◎自分は目的地へ自動車を走らせることを好まない。ましてバスは御免蒙りたい。自分の足を選んで、途中を楽しみたい。苦しみたい。手仕事で、その途中が如何に喜びか、またその間の時が、真によき仕事のために貴重に働くかを痛感する。
芹沢銈介「型染の工房から」（「婦人画報」1957年2月号 婦人画報社）
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◎先日、人が芹沢の仕事は染色ではないと云ったというのを聞きましたが、正に、私自身善くも悪くも同じことを自分に言ってきました。何処を歩いているか、何処へ行くのか、途中、道々、文様を散らし、文様を拾い、眺め愉しんで来た私は、この頃になって、型をぬけだし、身辺、眼前に、街に、野に、この世界に現はれる文様の中に溶け入りたいものと頻りに念っております。
芹沢銈介「自選芹沢銈介作品集下 あとがき」（『自選芹沢銈介作品集下』1968年8月 築地書館）
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